李立祥_中国书画家联谊会

◼ 人物简介

　　李立祥，中国书画家联谊会监事会监事。

◼ 作品欣赏

敬写雍和与草原

李立祥

　　砚边，我以毛笔蘸墨轻触宣纸，当墨色晕开的那一刻，雍和梵音和草原炊烟渐渐从心中漫出......

　　草原与雍和宫，虽然一为广袤的原野，一为封闭的庭院，但是这两者自古至今又有着必然的联系。

　　历史上，雍和宫曾是清代雍正和乾隆两代帝王的在潜之居，康熙年间，康熙帝将曾经是明代内务府的官房赐予四皇子允祯为“贝勒府”，后经“雍亲王府”、“行宫”等更轶，于乾隆九年（1744年）改为藏传佛教寺院。

　　光阴荏苒，1981年，雍和宫作为宗教场所和藏传佛教艺术博物馆打开了大门。我到这里后终日与之相伴，以心读着这座古寺，读着千里之外的大草原。我看到那层层殿顶，由低至高，飞檐峰脊，恢宏庄严，还有上面熠熠生辉的五座金色的小塔和随风飘来的阵阵梵铃声，均给人一种神秘感。我的思绪常常越过红墙，遥想远方，似乎看到了寂静千年的青草地，听到了勒勒车前行中咯吱咯吱的声响，闻到了奶茶的香甜，与天相接处，是一脉淡蓝的线。暖风吹过，我体验着这红墙黄瓦的寺院与遥远的大草原相融、相知的感觉。

　　昂首雍和宫大殿门楣之上雕有九龙的匾额，还有寺内的石碑，均为满、汉、藏、蒙古四种文字镌刻。雍和宫内众多反映蒙、藏等地民族习俗的佛像、唐卡、生活用具等保存着古朴的遗风，带有浓郁的地域色彩。

　　其实，雍和宫与草原有着久远的联系，改寺初始，乾隆即颁旨，寺院内设显、密、时轮、医学四大扎仓，（学校），各扎仓的僧员由内、外蒙古选送。同年(1744年)，从内蒙古49旗和外蒙古8部以及西藏邀集500名青年学僧来雍和宫修学佛法、成立僧团，雍和宫成为沟通中央政府和蒙、藏等地区关系的纽带与桥梁。

　　如今，草原牧民来到雍和宫，感触着蕴含多民族文化的寺院一段段沧桑、厚重的历史。每当草原的牧民来到时，无论是相识的或不相识的，我总有一种感动——故乡来人了。许多牧民身着崭新的袍子，在佛像前恭敬献上哈达，还从宽大的袍子中掏出带来的黄油、奶豆腐等食品，置于供桌上。大家说着蒙古语、汉语或蒙汉结合语，说着雍和宫与草原的往事，其乐融融。

　　草原文化由恒古的草原、纯朴的牧民与虔诚的信仰构成精神屏障，从而保障了游牧民族的生生不息与游牧文化的代代流传。年年回草原，每次都有新的感受。目之所及是连绵不断平缓的山坡，深沉的古铜色染上了墨绿色的云影，向着远方伸展着。我曾多少次面对这漫过天际的绿色驻足，感觉心底一片透亮，有如醍醐灌顶，通身舒适。只想躺在散发着各种草香的山坡上，尽情地享受阳光、蓝天、白云的给予。而夕阳下的草原浸染在朦朦的薄雾中，彩霞铺出傍晚的和暖，缕缕炊烟从蒙古包顶袅袅升起，呈现出朴厚、悠远的画境，如梦如幻。

　　草原以广阔平坦著称，少有大山大水。这就要求画者在画面布局经营、绘画语言、物象描绘和风格追求上更要强调绘画性。其实，无论是画草原还是大山大水，都要有一种超越意识，“极广大、尽精微，浩然与天地同流。以咫尺写万里，展现自然万物的本源。在表现草原上的牧人与马时，我力求删繁就简，使墨线流动起来，形成张力。

草原的天蓝得像一汪潭水，团团簇簇的白云挂在天边伸手可及。我曾多少次对着蓝天驻足。下雨时，草地绿润，山色空濛，牧人骑乘如春帆一点，穿雨而来。远山、蒙古包、篷车，还有那羊群，无不在春雨里尽情沐浴。而下雪时天地浑蒙，银装素裹，“乱云低薄暮，急雪舞回风”。我体会着草原雨雪的洁静与润泽。

　　年复一年，在外人眼里，牧民们依循季节规律，简单重复着草原上的牧业劳作。其实，牧民的生命轨迹十分符合自然规律，简单而又多彩。他们以牛羊为伴，辛勤劳作，过着自给自足的平静的生活，没有攀比，没有奢望，活得潇洒、快乐。他们不是物质上的富有者，但言行中透着高雅的艺术修养与贵族气质，宁静中蕴含着崇高与博大。如今，草原上的丘陵、老榆树、小河时常在心底显现，清晰可见。我将熟悉的记忆，逝去的日子、未来的想象交织在画面中，于是就有了能够触摸到草原气息的心境。

　　雍和宫与草原的文化是宏大的。有些信仰，本身就是一种生命现象，有些祈愿，本身就是一首美丽的歌。在草原，腾格里以及大地、山川、火、祖先代表了无穷的力量，敬草木为善，敬山水为慈，这是草原上的人们历经岁月的风雨、世代的传承，并与自然长期和谐、圆融中形成的，是人们自我善法的心灵的实践，是蓝天白云映照下的草原。

　　艺术的最高境界，是与自然的融合。美的存在，并非客观物体的简单复制，乃是对客体认识后，集众美并融合自我的理解与情感，是画者天性、神思与自然的互动。我努力以毛笔完成从视觉到表现的转化，强化由雍和与草原引发的对生命的思考，表现对雍和宫古寺、对草原、对自然万物的追问与关切。不断体会着真、善、美，体会着做人与作画的一致性，墨香处，妖娆了岁月，温柔了流年。